Le journal dans l’art

Le papier journal a de grandes vertus plastiques. Il peut être utilisé tel quel, comme matériau ou comme support. Par cette plasticité, il peut devenir un atout précieux pour monter des séquences. Inscrit dans l’espace et dans le temps, le journal permet d’enrichir les productions des artistes qui, par son biais, offrent une critique de notre société moderne.

La peinture de Van Eyck La Vierge au Chanoine Van der Paele, 1436 est célèbre pour sa représentation des pages d’un livre dans un espace profond. Le chanoine tient dans sa main la Bible dont on peut lire un passage dans cette peinture minutieuse.

Détail :

« Depuis la deuxième moitié du 19e siècle – époque qui coïncide avec celle de l’invention de la rotative, par l’américain Richard Hoe –, les artistes se sont emparés du journal d’abord comme objet puis comme matériau et comme sujet. »(3)

« L’histoire de la relation entre la presse et l’art commence par des représentations de scènes de la vie quotidienne : « Le portrait du père lisant l’Evénement » de Paul Cézanne (1866) ou « Claude Monet lisant un journal » de Pierre-Auguste Renoir (1872). Les impressionnistes ne furent pas les seuls à s’emparer du médium qui, dans le même temps, gagnait en popularité : quelques années plus tard, les futuristes (dont le manifeste fut publié à la Une du Figaro le 20 février 1909), les cubistes, puis les dadaïstes l’intégrèrent dans leurs compositions (Picasso, Braque, Gris, Grosz). »(3)

Le portrait du père lisant l’Evénement » de Paul Cézanne (1866)

Le père de l’artiste lisant son journal
1866 198x119cm huile / toile
National Gallery of Art, Washingon, DC, USA

Août Claude Monet lisant un journal de Pierre-Auguste Renoir (1841-1919, France)

Dans ces deux peintures, le journal est un prétexte graphique, compositionnel et pictural. La touche de peinture se libère dans cet espace.

Puis arrivent le cubisme avec ses célèbres papiers collés.

LA GUITARE, STATUE D’ÉPOUVANTE. BRAQUE Georges (1882 – 1963) © ADAGP, Photo RMN-Grand Palais – Droits réservés

Les papiers collés sont une forme de collage qui est composé de morceaux de papier : coloré ou non, portant un dessin ou sans, papier de journal, papier peint, etc., mais qui peut intégrer d’autres matériaux bidimensionnels, tels que la peinture, gouache et/ou huile, et être collé sur toile.

Ce procédé des papiers collés, mis au point par Georges Braque et Pablo Picasso, en 1912, introduit une très grande liberté dans la construction d’un nouveau type de réalisation plastique en deux dimensions, par la possibilité pour chaque forme, de trouver sa position et de tester la matière de chaque surface ou moyen d’épingles ou de punaises, avant de la coller. (wikipédia)

Le Petit Déjeuner. Juan Gris, 1914. Gouache, huile et crayon sur papier-peint collé sur toile, 80.9 x 59.7 cm. Museum of Modern Art¹.

Pour Apollinaire, ces écrits sont intimement liés à l’environnement visuel parisien : les cubistes « introduisaient dans leurs œuvres d’art des lettres d’enseignes et d’autres inscriptions parce que, dans une ville moderne, l’inscription, l’enseigne, la publicité, jouent un rôle artistique très important ».(1)

Carafe et journal (1916), par Juan Gris. Peinture à l’huile et crayon sur panneau. (Norton Gallery of Art, West Palm Beach, Floride.)